EXKLUSIV: James Franco als Codesigner von Paly Hollywood enthüllt

James Franco tut es jetzt leid, dass er nicht auf den Rat seines Vaters gehört hat und nicht nur Mathematik und Betriebswirtschaft studiert hat, sondern nur Literatur und Kunst.

Die Fähigkeiten, die Doug Franco als Harvard-MBA- und Silicon-Valley-Unternehmer erworben hat, hätten sich für das neueste Projekt seines Sohnes, Paly Hollywood, einer Streetwear-orientierten Modemarke, die er zusammen mit seinem langjährigen Freund Kyle Lindgren gegründet hat, als nützlich erwiesen.

Da sein Vater im Jahr 2011 starb, stützte sich der Schauspieler, der vor allem für seine Rollen in der „Spider-Man“-Trilogie und „The Disaster Artist“ bekannt ist, stark auf Lindgrens Vater, wenn es um eine Anleitung zur Gründung und Führung eines Unternehmens ging .

So weit, ist es gut.

Paly Hollywood startete letztes Jahr in aller Stille mit einer umfangreichen Kollektion an T-Shirts, Sweatshirts und handgestrickten Pullovern im Used-Look mit dem Titel „Hollywood Is Hell“, deren Grafiken einige der Tragödien, Verschwörungen und Nischenhelden von Tinseltown thematisieren.

Die Themen reichen von sofort erkennbaren Figuren wie James Dean und Jayne Mansfield bis hin zum Produzenten Don Simpson und Larry Fortensky, dem Bauarbeiter, der der siebte und letzte Ehemann von Elizabeth Taylor wurde.

Die Grafiken, die Liebe zum Detail und der künstlerische Ansatz der Eröffnungskollektion fanden schnell Anhänger – und Einzelhandelskunden wie H.Lorenzo, The Webster und Patron of the New. Was bisher nicht öffentlich bekannt gegeben wurde, ist, dass Franco nicht nur Mitbegründer der Marke ist, sondern dass seine Kunstwerke auch für die Kollektion verwendet werden.

Franco hegt seit langem eine Vorliebe für Kunst und besuchte sogar das Kunst-Graduiertenprogramm der Rhode Island School of Design. Aber es waren die Ratschläge, die er aus Jerry Saltz‘ Buch „Art Is Life“ erhielt, die ihm wirklich in Erinnerung blieben. Das Buch ist voll von Ratschlägen, darunter einfache Vorschläge wie: „Um gut in der Kunst zu werden, zeichne einfach jeden Tag etwas“, sagte Franco. „Und das habe ich nicht getan.“

Er nahm sich diesen Vorschlag zu Herzen und es entstanden „Tausende und Abertausende Zeichnungen“, sagte Franco, von denen sich einige für die Verwendung auf Kleidung eigneten.

„Sein Assistent fing an, sie zu scannen, gab mir den Link und ich fing an, die Dinge nachzuahmen“, erinnert sich Lindgren. „Ich bin früh vor der Arbeit aufgestanden und habe einfach verschiedene Grafiken zusammengestellt, fast zum Spaß, weil es so interessant war. Dann kam eins zum anderen und die Dinge liefen wie ein Schneeball, und wir fingen an, echte T-Shirts herzustellen, die auf alten Zuschnitten gedruckt waren, die wir bei Flea bekamen.“ Märkte.“

Franco nutzte diese neue Chance schnell und griff direkt auf Jeansjacken zurück, die er als Geburtstagsgeschenk an Freunde verschenkte.

Der Keim einer Geschäftsidee war geboren.

Sie erfanden einen Namen, der auf Francos Liebe zu seiner Heimatstadt Palo Alto in Kalifornien beruhte, und beauftragten Lindgrens Vater mit geschäftlichen Ratschlägen. „Kyle weiß so viel über Design und ich weiß, wie man kreativ ist, aber keiner von uns hat jemals ein eigenes Unternehmen gegründet“, sagte Franco.

Lindgren verfügt über einen reichen Lebenslauf, der seine Wurzeln in der Entwicklung von Merchandise-Produkten hat, eine Fähigkeit, die er bei den Street-/Skatewear-Marken F–king Awesome und Madhappy verfeinert hat. Aber wie Franco stolz erzählt, hat seine Partnerin auch ihr Studium am Fashion Institute of Design and Merchandising in Los Angeles mit magna cum laude abgeschlossen.

Sie lernten sich vor etwa sechs Jahren durch gemeinsame Freunde kennen und verband sich durch ihre gemeinsame Liebe zu Kunst, Film, Mode und Humor, sagte Lindgren.

„James war tatsächlich derjenige, der mich ermutigt hat, mich der Mode zu widmen“, sagte Lindgren. „Bei F–king Awesome war ich am Ende Designer, aber die meisten meiner Fähigkeiten habe ich durch die Produktentwicklung erworben. Und das hat sich dabei als sehr nützlich erwiesen – eine Affinität zu Materialien zu haben, zu wissen, wie Fasern in verschiedenen Umgebungen reagieren, und einfach in der Lage zu sein, das Konzept eines Designers bis zur Fertigstellung zu verfolgen.

„Das spiegelt sich definitiv in unseren Produkten wider – man merkt, dass jemand mit Erfahrung in der Produktentwicklung sie entworfen und hergestellt hat“, fuhr er fort. „Bei den Siebdrucken für diese erste Kollektion haben wir buchstäblich jeden Druck wie Verrückte von Hand geschliffen und sie so gedehnt, dass sie Risse bekamen.“

Jeder der Stile wird in sehr begrenzten Stückzahlen hergestellt und fast jede Einheit wird von Lindgren und Franco handbemalt und persönlich bearbeitet. Der für die T-Shirts verwendete Stoff ist ein aus Japan importierter strukturierter Jersey und das Fleece besteht aus einem individuell gestrickten, 17-Unzen-Frotteestoff, der in Los Angeles hergestellt wird. Jedes Stück wurde stückgefärbt, gewaschen und sonnengebleicht, um ein Vintage-Feeling zu erzeugen. Alle Fleeceteile und Pullover sind mit einem handnummerierten Etikett versehen.

Die Pullover wurden alle von Lois handgestrickt, einer renommierten 85-jährigen Kunsthandwerkerin aus Palos Verdes, Kalifornien, die seit mehr als 60 Jahren Pullover in ihrem Haus strickt.

Die Preise für T-Shirts liegen zwischen 225 und 285 US-Dollar, für Crew- und Kapuzenpullover zwischen 440 und 495 US-Dollar, für Mützen zwischen 110 und 145 US-Dollar und für handgestrickte Pullover von Lois bei 990 US-Dollar.

Bei den Grafiken stützte sich die Launch-Kollektion auf Francos großes Zeichnungsarchiv und orientierte sich am Hollywood-Thema.

„Hollywood-Geschichte war schon immer etwas, das mich sehr interessiert, wissen Sie, ich habe sogar Filme darüber gemacht“, sagte Franco.

Seit der Markteinführung waren die Sweatshirts mit Francos Kunstwerken die Verkaufsschlager. Lindgren gibt zu, dass die Herstellung dieser Stücke „ein absoluter Albtraum“ war, da das Schneiden der Seitennähte, das Entfernen der Manschetten und das Glätten des Stücks auf einer Digitaldruckmaschine viel Arbeit erforderte. Aber er blieb dabei und die Kunden reagierten. „Ich persönlich liebe einfach alle Kunstwerke von James, aber das meiste davon ist nicht wirklich öffentlich“, sagte er. „Deshalb finde ich es großartig, dass er endlich seine zeichnerischen Fähigkeiten unter Beweis stellen kann, denn sie sind wirklich gut.“

Für die Zukunft planen die Partner, das Angebot in verschiedenen Klassifizierungen weiter auszubauen. Lindgren sagte, als nächstes werde es „vollständig vermarktete Hosen, Strickwaren, Oberbekleidung und Accessoires“ geben.

Nachdem nun Francos Verbindung mit der Marke bekannt wird, stellt sich die Frage, ob der einstige „Sexiest Actor Alive“ des Magazins Glamour das Gesicht von Paly Hollywood sein wird?

„Ehrlich gesagt liebe ich die Idee, dass niemand weiß, dass ich es bin“, sagte er. „Aber ich hatte das Gefühl, dass man das so sehen könnte, als würde ich versuchen, mich zu verstecken oder so etwas. Ich bin stolz darauf und möchte, dass mein Name damit in Verbindung gebracht wird. Aber ich werde nicht das Vorbild dafür sein oder so etwas.“ Ich bin der Co-Designer.

Auf dem Höhepunkt seiner Filmkarriere war Franco das Gesicht des Herrenparfums von Gucci und ein Freund der Marke. Doch die Karriere des Schauspielers geriet ins Stocken, nachdem ihm sexuelles Fehlverhalten vorgeworfen wurde. Später gab er bekannt, dass er sich sowohl wegen Sexsucht als auch wegen Drogenmissbrauchs in Behandlung befunden hatte.

Nachdem dies hinter sich liegt, sagte Franco, er habe ein paar Filme und eine Serie in Planung und könne sich sowohl auf seine Karriere als auch auf Paly Hollywood konzentrieren. Obwohl er und Lindgren Wachstumsambitionen haben, sind sie auch vorsichtig.

„Es gibt keine Abkürzungen, um die Dinge richtig zu machen“, sagte Lindgren. „Das ist wirklich wichtig, denn wir möchten, dass alles so aussieht, als wäre es entweder schon einmal getragen worden oder als ob etwas darauf verschüttet worden wäre, etwa die Farbe eines Künstlers. Wir arbeiten mit vielen Kunsthandwerkern und Verkäufern zusammen, und während wir wachsen, möchten wir sicherstellen, dass sie Wir wachsen auch. Es ist fast wie eine Familienlieferkette, in der wir alle zusammen in der Sache stecken.“

Es sind diese Partnerschaften, die Franco wirklich verbinden. „Da es aus der Filmindustrie kommt, ist es nur ein kollaboratives Medium“, sagte er. „Kyle und ich arbeiten gemeinsam an jedem einzelnen Stück. Was mir wirklich Spaß macht, ist, eine Idee vorzustellen, und dann baut die andere Person darauf auf. Mit diesem Hin und Her kommt man an einen Punkt, an den man alleine nie gekommen wäre.“ "

Während die Marke wächst, wird sie ihre Fähigkeiten im Geschichtenerzählen rund um die berühmten und unbesungenen Helden Hollywoods weiter ausbauen.

Der Großteil des Vertriebs erfolgt direkt an den Verbraucher, sodass die Marke nicht durch den traditionellen Modekalender eingeschränkt wird und nach Belieben neue Kollektionen einführen kann. Aber Lindgren sagte, Paly Hollywood werde auch weiterhin mit einer Handvoll handverlesener Einzelhändler zusammenarbeiten.

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